Новый сайт PinchukArtCentre
Перейти
укр
рус
eng
ГлавнаяПресса о насЗарубежные«Достопримечательный» музей для Украины

«Достопримечательный» музей для Украины

10 октября 2011

Виктор Пинчук (слева) и Джефф Кунс перед произведением художника «Надувной кролик» (фиолетовый), 2005-10, в PinchukArtCentre в Киеве

В этом редком для себя интервью Виктор Пинчук рассказывает о своих планах строительства нового вместилища для современного искусства в Киеве

Постсоветский Киев – город переходного периода. Появились новые магазины и рестораны, расширяются аэропорты, перестраивается Олимпийский стадион в преддверии футбольного чемпионата Евро-2012, который Украина будет принимать вместе с Польшей. Однако, наверное, ничто так не свидетельствует об изменениях в столице страны, как толпа, выстраивающаяся в очередь к формальдегидным акулам, воздушношариковым кроликам из нержавеющей стали или спермобрызжущим скульптурам работы Демиена Херста, Джефа Кунса или Такаши Мураками соответственно. Все эти три художника впервые экспонировались в Украине именно в PinchukArtCentre (PAC) – частном музее современного искусства в центре Киева, который только что отметил свое пятилетие.

С момента открытия галереи в 2006 г. ее посетили около 1.2 млн. посетителей, пользуясь не только правом бесплатного входа, но расположенным здесь магазином и атмосферным баром с видом на город. Примерно 60% от общего количества посетителей - молодежь от 16 до 30 лет. «Наше общество, особенно молодежь, отлично восприняли современное искусство, довольно неожиданно… оказалось, что к нему существует огромный интерес», – говорит Виктор Пинчук, крупный сталепроизводитель и миллиардер, который финансирует музей и который много усилий отдает модернизации Украины.

Недавно Пинчук дал «The Art Newspaper» редкое интервью в своем имении под Киевом, в котором рассказал, что успех его галереи вдохновил его замахнуться на больший, значительно более амбициозный музейный проект. РАС нынче размещается в здании начала 20 века, первоначально строившемся под гостиницу, и расположенном в центре Киева. Но теперь Пинчук хочет переселить музей в новое здание - специально построенную для музея галерею, спроектированную ведущей международной архитектурной фирмой.

«Для нашей страны и для города это будет символическое здание. Оно станет местом посещения специальных туристических маршрутов в Киеве. Надеюсь, что изображение этого арт-центра будет на открытках с самыми популярными видами Киева», – продолжает он.

РАС экспонирует временные выставки, организованные музеем, и меняющуюся экспозицию из собственной коллекции Пинчука. Новая галерея в «символическом» здании будет делать то же самое, говорит Пинчук, и надеется, что она будет готова через пять лет. Он не разглашает имена архитекторов, которых предполагают привлечь для создания проекта, однако близкие к проекту источники, говоря об этой работе, называют фирму Herzog & de Meuron.

Трудности богатых

Виктор Пинчук легко нравится. Он забавен и очарователен, и любит поболтать. Он также очень-очень богат. Он получил образование инженера в советское время и защитил диссертацию в Металлургическом институте Днепропетровска (восточная Украина), после чего, в начале 1990-х, основал свою компанию по производству нового типа металлических труб, который он изобрел. Он стал продавать их по всей территории бывшего Советского Союза. Его состояние возросло, когда он встретил и женился на Елене, дочери экс-президента Украины Леонида Кучмы. Семейные связи помогли Пинчуку за 850 млн. долларов получить «Криворожсталь» -  украинскую металлургическую компанию - во время приватизации отрасли. После Оранжевой революции сделка была аннулирована, и компания была перепродана индийскому сталелитейному магнату Lakshmi Mittal за 4.8 миллиарда долларов. Несмотря на эту неудачу, Пинчук шел вперед, достигая еще больших успехов. Он диверсифицировал бизнес, и в 2006 г. основал EastOne Ltd – инвестиционную консультативную компанию, которая контролирует несколько телеканалов и наиболее популярную газету в стране, а также многочисленные промышленные активы. Сегодня «Форбс» оценивает состояние Пинчука в 3.3 миллиарда долларов.

С такими деньгами приходит и огромное влияние. Хотя Пинчук серьезно заинтересовался искусством только в последние пять лет, его уважают директора музеев всего мира. Когда Пинчук просит об услуге, мало кто захочет ему отказать. Альфред Пакеман, Гленн Лоури, Ричард Армстронг и Николас Серота, директора музеев Помпиду, Нью-Йоркского Музея современного искусства, музея Гуггенхайма и галереи Тейт соответственно являются членами Совета Премии Future Generation Art Prize, - учрежденной Пинчуком премии в 100 тыс. долларов для молодых художников до 35 лет из любой страны мира.

Когда мы приехали к Пинчуку солнечным весенним днем, как раз заехала со-директор лондонской Серпентайн Гэллери Джулия Пейтон-Джоунс. Это было утро после открытия выставки Олафура Элиасона в РАС, ставшей первой выставкой этого художника в Восточной Европе, и мы сидели тесным кружком в 50-акроовом имении Пинчука под Киевом. Кроме Элиассона и Пейтон-Джоунс, в гости приехали американский посол в Украине с женой, Экхард Шнайдер, генеральный директор РАС и куратор выставки Элиассона, и родители Пинчука.

Подъезжая, мы пробирались через густой лес, но теперь окружающий ландшафт был отличной копией традиционного японского садика. Тут были деревянные мостики, бассейны с карпами, почтенные валуны и сотни японских кленов, - все явно с одобрения Пинчука.

Пинчук, как оказалось, приверженец всего японского. Он рассказал, как недавно летал в Каназаву на северном побережье Японии в поисках архитектора для своего нового музея. Там он пробыл всего несколько часов – достаточно для посещения Музея Современного искусства 21 века, созданного современным архитектором Санна. «Я летал специально …чтобы увидеть это здание. Конечно, еще больше мне понравилось то, что вокруг здания разбит красивый японский сад и есть фантастический японский ресторан».

Для тех, кто знает его только по художественным выставкам, выставляемым в его музее, скромный садик явится сюрпризом. Человек, впервые продемонстрировавший украинской публике фото медсестер в порнографических позах, созданные Ричрдом Принсом, и садомазохистские видео Пола Маккарти, в собственном доме проявляет более консервативный вкус.

Впрочем, искусство, которое он выставляет для широкой публики, имеет четкую цель: познакомить молодых украинцев с международными идеями и помочь им модернизировать свое собственное мышление. Даже если это звучит как слишком высокая идея, Пинчук не сомневается, что эта стратегия срабатывает.

 «Изменения (в мышлении молодежи) можно почувствовать очень быстро. Достижение материальных результатов требует времени. Например, посещая галерею, эти люди почувствуют себя гражданами, они станут активнее включаться в жизнь общества, кто-то пойдет в политику, станет принимать ответственные решения, и они станут более современными. Я абсолютно уверен, что современное искусство – одна их наиболее революционных сил в мире, и она работает. Абсолютно уверен».

Пинчук, который дважды выбирался в парламент, говорит с убежденностью неофита. По его собственному признанию, еще несколько лет назад он ничего не знал о современном искусстве. Впервые я встретила его на Венецианском Биеннале в 2005 г., когда он провел меня по Палаццо Пападополи  - элегантному дворцу 16 века над Гранд Каналом, который он тогда использовал. С тех пор я встречала его на  всех бьеннале, где он либо демонстрировал произведения из своей коллекции, либо представлял официальный украинский павильон на бьеннале. Стоя перед объемной конструкцией Олафура Элиассона, состоящей из ромбовидных конструкций, которые меняют форму при попадании света на поверхность, Пинчук пояснил, что доставляющая компания не могла внести это произведение в здание. И Пинчук предложил простое, хотя и несколько радикальное решение – обрезать верхушку инсталляции.

Сейчас он отзывается о биеннале 2005 года как о «замечательном и поучительном. Я приехал из Венеции…и за два-три месяца мы купили помещение для РАС и начали отделку… Через год после того биеннале в Венеции мы открылись».

Близкий к Пинчуку источник, который просил не называть его, пролил дополнительный свет на мотивацию миллиардера. Тестя Пинчука, Леонида Кучму, пытались связать с убийством в начале 2000 г. журналиста Георгия Гонгадзе (в начале текущего года Кучму обвиняли в причастности к этому убийству. Он отклонил это обвинение и считает его политически мотивированным). Семью атаковали негативными газетными заголовками, и Пинчук нанял пиар-компанию из Парижа разрешить ситуацию. Одна из рекомендаций была купить произведения искусства и выставить их для общественности.

Открытие РАС – лишь один из благотворительных проектов Пинчука. Уже около 20 лет он финансирует обучение медиков и приобретение оборудования для выхаживания недоношенных малышей, и вкладывает деньги в борьбу со СПИДом. Он инвестирует в обучение будущих лидеров страны, финансируя образование, создавая Школу Экономики в Киеве и учредив программу сотрудничества с Институтом Аспена в Колорадо. Он поддерживает программы еврейской общины, и совместно со Стивеном Спилбергом профинансировал фильм о Холокосте в Украине.

Пинчук также ведущий пропагандист Украины на мировой арене. Он проводит ежегодные Украинские ланчи в Давосе, сотрудничает с Биллом Клинтоном, Тони Блэром и с другими международными инициативами, а также проводит ежегодную Ялтинскую конференцию в поддержку вступления Украины в ЕС.

Неблагоприятное время для покупок

В 2005 году Пинчук был новым коллекционером, готовым покупать предметы искусства и имевшим на это сотни миллионов. Последующие несколько лет он активно покупал по мере того, как цены на современное искусство достигали пика. Зоной внимания были произведения, созданные в 21 веке, и он сосредоточился на нескольких художниках, кого он называет «столпами» своей коллекции. «Я очень люблю таких художников, как Бэкон, Пикассо, Ротко, но я не купил ни единого их произведения, - поясняет Пинчук, - потому что считаю, что у меня нет ни единого шанса создать серьезную коллекции этого периода. Другие уже создали свои коллекции, а я как коллекционер, имею возможность сделать серьезный вклад в следующую страницу этой истории искусства. Возможно, моя история будет историей искусства периода 2000-2010 или 2020. Не дольше 20-30 лет. Возможно, это и есть нужная ниша, и возможно, на этой странице я стану одним из интересных участников. Этим периодом занимаются всего несколько коллекционеров, особенно в этой части мира. И это важно, потому что мы ‑ одно из немногочисленных подобных учреждений, находящиеся между Берлином и Дальним Востоком, таких учреждений в этой части света совсем не много».

За закрытыми дверями

Когда мы посетили РАС, то обнаружили, что выставка из коллекции Пинчука выставлена на верхнем этаже, над этажами, отведенными выставке Олафура Элиассона. Но еще более интересная подборка произведений выставлена в офисе Пинчука. Занимающий целый этаж в новом небоскребе в центре Киева, офис компании Пинчука ухоженный, изящный и заполнен предметами искусства. По одну сторону располагается штаб-квартира компании EastOne Limited Пинчука, по другую – офис фонда «АНТИСПИД» Елены Пинчук. В фойе при входе в оба офиса встречаются его и ее полотна, созданные на спин-машинах, Демиена Херста. Там еще есть полотна Херста - спирали, пятна, бабочки, черепа – и огромная витрина с пилюлями. Представлены работы Гари Хьюма, Андреаса Гурски, Сары Моррис, Сэм Тейлор Вуд и, по меньшей мере, пять больших скульптур Энтони Гормли. Целая стена украшена цветами Такаши Мураками и работами Джеффа Кунса, включая версию гигантского «Треснувшего яйца» (синего), 1994-2006.

Это интригующий список, не в последнюю очередь потому, что за исключением художников-гагозианцев Джеффа Кунса и Такаши Мураками, все выставленные здесь художники  представлены лондонской галереей White Cube. Хотя время от времени Пинчук что-то покупает на аукционах, как например «Подвешенное сердце» (пурпурно-золотое) 1994-2006 Кунса, купленное на Сотби в Нью-Йорке в ноябре 2007года, и изредка посещаемые новые аукционы ныне живущих художников, большинство произведений, купленных в это время, приобретены из одного источника: у Джея Джоплинга, основателя White Cube.

 «Пинчуку нравились Джей и Ларри (Гагозян)», - говорит близкий к коллекционеру источник, пожелавший остаться неназванным. «Он не хотел встречаться с другими дилерами, хотел покупать только у этих. Через какое-то время остался только Джей». Пинчук столько купил в White Cube, что, говорят только за один год потратил в этой лондонской галерее 180 млн долларов.  

Понятно, что для любого дилера появление такого богатого и спешащего приобрести предметы искусства покупателя, особенно если покупатель мало знает об искусстве,  -  будет большим искушением склонить его к покупке произведений, о которых более проницательные покупатели дважды подумали, прежде чем покупать.  В конечном счете, именно Пинчук купил многочисленные полотна Демиена Херства в основе которого лежит идея изображения раковых клеток, экспонировавшиеся в июне 2007 г. в White Cube на выставке «Без надежды (Beyond Belief)». С той же выставки украинец приобрел так называемые «Картины рождения», написанные помощниками художника, и отражающие рождение сына Херста Сайроса. Ни один из этих циклов не назовут лучшими работами художника. Еще хуже синие полотна, написанные самим Херстом по мотивам Бэкона, демонстрировавшиеся сначала в РАС в октябре 2009г, а затем в Wallace Collection в Лондоне. Некоторые из них принадлежат Пинчуку. Нечасто такие деньги так быстро тратились на такое плохое искусство.

Критики? Какие критики?

Волнует ли Пинчука, что собственные картины Херста были освистаны критикой? Пинчук говорит: «Сколько людей, столько и мнений. Это касается не только Херста, но и Уорхола, и Бэкона. Раньше люди считали, что работа этих художников не слишком имеет значение. Я не тороплюсь. Я верю, что некоторые из этих художников - Херст, Кунс, Мураками – в будущем будут представлять 21 век. Таково мое видение. Возможно, я прав, возможно - ошибаюсь, но это мое личное мнение… Я частный коллекционер, я имею право на ошибку. Не хочу, чтобы меня принимали за чудака, но я имею право представить этих художников нашему будущему».

Он также утверждает, что не беспокоится о колебаниях цен на приобретенные работы. «Это не финансовая инвестиция».

Что предотвратило превращение коллекции Пинчука в музей Джея Джоплинга – так это то, что украинец начал расширять сферу охвата. Он говорит, что теперь предпочитает покупать напрямую у художников, а не у дилеров, и уже добавил к своей коллекции несколько китайских произведений. Одно из них - «Ялта» (2002) Shi Xinning – картина, где Мао Цзэдун сидит рядом с Уинстоном Черчиллем, Франклином Д.Рузвельтом и Иосифом Сталиным на Конференции в Ялте (Крым) в 1945г. Пинчук однажды привез эту картину, чтобы показать участникам ежегодной ялтинской конференции.

В этом и заключается самая привлекательная черта Пинчука-коллекционера. Он, кажется, искренне верит в силу искусства стимулировать дискуссии и влиять на судьбы. Вам может нравиться или не нравится то, что покупает Пинчук, но вы не можете отрицать, что он дал возможность людям, интересующимся современным искусством, куда-то прийти в Киеве с этой целью. Сюда можно прийти любоваться его коллекциями или покритиковать их, и даже поругать их, но, в конечном счете, именно в этом и проявляется современное общество.

Автор: Кристина Руиз
Источник: The Art Newspaper