Алія Фарід

Алія Фарід (нар. 1985) живе і працює у Кувейті та Пуерто-Ріко – країнах, з яких вона походить, і чию складну колоніальну історію вона розкриває через малюнки, об’єкти, просторові інсталяції та фільми. Вона має ступінь бакалавра з образотворчого мистецтва Школи пластичного мистецтва Пуерто-Ріко (Сан-Хуан), Магістра наук з візуальних досліджень Програми візуального мистецтва MIT (Кембридж, Массачусетс), а також Магістра мистецтв Музею досліджень та теорії критики Програми незалежних студій MACBA (Барселона). Фарід брала участь у резиденціях Beta Local (Сан-Хуан), Casa Árabe спільно з Delfina Foundation (Кордоба, Іспанія), Матхаф: Арабський музей сучасного мистецтва (Доха), Davidoff Art Initiative (Ла-Романа), The Serpentine Galleries (Лондон), La Cité Internationale des Arts (Париж), та marra,tein (Бейрут). Серед нещодавніх і майбутніх виставок – участь у 32-й Бієнале у Сан-Паулу, 20-му Фестивалі сучасного мистецтва Sesc_Videobrasil, 12-й Бієнале у Кванджу, а також у 14-й Бієнале у Шарджі. Нещодавні і нові виставки її робіт представлені у NC-arte (Богота), Galerie Imane Farès (Париж) та Sultan Gallery (Кувейт). Вона є реципієнтом програми 2018 року Art Jameel Commission (Дубаї), гранту на виробництво у сфері візуального мистецтва від Арабського культурного фонду, а також номінована на здобуття премії Future Generation Art Prize 2019.
Алія Фарід (нар. 1985) живе і працює у Кувейті та Пуерто-Ріко – країнах, з яких вона походить, і чию складну колоніальну історію вона розкриває через малюнки, об’єкти, просторові інсталяції та фільми. Вона має ступінь бакалавра з образотворчого мистецтва Школи пластичного мистецтва Пуерто-Ріко (Сан-Хуан), Магістра наук з візуальних досліджень Програми візуального мистецтва MIT (Кембридж, Массачусетс), а також Магістра мистецтв Музею досліджень та теорії критики Програми незалежних студій MACBA (Барселона). Фарід брала участь у резиденціях Beta Local (Сан-Хуан), Casa Árabe спільно з Delfina Foundation (Кордоба, Іспанія), Матхаф: Арабський музей сучасного мистецтва (Доха), Davidoff Art Initiative (Ла-Романа), The Serpentine Galleries (Лондон), La Cité Internationale des Arts (Париж), та marra,tein (Бейрут). Серед нещодавніх і майбутніх виставок – участь у 32-й Бієнале у Сан-Паулу, 20-му Фестивалі сучасного мистецтва Sesc_Videobrasil, 12-й Бієнале у Кванджу, а також у 14-й Бієнале у Шарджі. Нещодавні і нові виставки її робіт представлені у NC-arte (Богота), Galerie Imane Farès (Париж) та Sultan Gallery (Кувейт). Вона є реципієнтом програми 2018 року Art Jameel Commission (Дубаї), гранту на виробництво у сфері візуального мистецтва від Арабського культурного фонду, а також номінована на здобуття премії Future Generation Art Prize 2019.

У своїх нових роботах Моніра Аль Кадірі досліджує наслідки нафтової промисловості для країн Перської затоки й непевність їхнього близького майбутнього. Художниця ставить питання: що лишиться на згадку про минущий паливний бум, коли він скінчиться?

Інсталяція в рамках Future Generation Art Prize об’єднує кілька творів: скульптуру «Імперська фарба», мініатюрні об’єкти «Диво 1, 2, 3» і найновіше відео «Пірнальник». У циклі «Диво» й відео «Пірнальник» Аль Кадірі звертається до історичної та культурної спадщини традиційного пірнання за перлами й торгових практик, які змела нафтова економіка. Художниця вирізьблює запчастини нафтового бура із природних перлин, створюючи між нафтою й перлами естетичний зв’язок, якого не існувало доти. Відео «Пірнальник» — у чомусь автобіографічне, адже дідусь Аль Кадірі працював співаком на кораблі, що збирав перлини. Використана у творі музика, синхронізована з рухами акторів, — традиційна пісня пірнальників. «Імперська фарба» — це об’єкт у формі гігантської мушлі, пофарбований у пурпурний. Конотації пурпурної фарби з часом мінялися. У нафтовій промисловості цей колір вважається нещасливим, але в давнину цей коштовний пігмент добували з тисяч мушель виду Murex, і він символізував владу імператорів і королів. Форма мушлі, що її щупальця простягаються в різних напрямках, символізує політичні й економічні амбіції промисловості корисних копалин.

Виставки

Сховище
лайтбокс, металева рама, імітація каменю, цифровий друк. Створено за підтримки PinchukArtCentre and Galerie Imane Farès
Сховище
лайтбокс, металева рама, імітація каменю, цифровий друк. Створено за підтримки PinchukArtCentre and Galerie Imane Farès
Сховище
лайтбокс, металева рама, імітація каменю, цифровий друк