Вторник — Воскресенье с 12:00 до 21:00
Понедельник — выходной
Вход свободный
Фото и видеоВидеоВидео-профайлы 20-ти номинантов Премії PinchukArtCentre 2018Дмитрий СтарусевВ своей художественной практике Дмитрий Старусев обращается к аналоговым фотографическим процессам, которые несут в себе ощущение непредсказуемости, тактильности и рукотворности и позволяют зрителю воспринимать работу на физическом уровне. Для автора, прежде всего, важна фиксация эмоциональной составляющей реальности, которую он находит в абстрактных композициях и воплощает с помощью фотографического медиума.
Художник создает крупноформатные аналоговые фотографии и заключает их в музейные рамы, актуализируя дискуссию о сущности самого медиума фотографии, ее автономии и освобождает ее от канонов и стереотипов, которыми она жила раньше. Будто утверждает прогнозы с «Лексикон прописных истин» Гюстава Флобера о дагерротипе, который «заменит живопись». Здесь фотографический холст воспринимается как живопись, а возможности аналоговой фотографии освобождают ее от функции документирования действительности, и вместе с тем создают чувственные пограничные образы, устраняя объект изображения и выводя на первый план именно опыт.
Идея серии «Три сестры» возникла в момент пребывания на границе трех государств - Украины, России и Беларуси. Эти работы сочетают в себе ощущение одновременно низкого, плотского опыта (от разодранных тел, измельченных внутренностей, на фоне которых из опустошенного и истреблённого прорастает новая жизнь) и ощущение религиозного трепета - подъем, благоговение, а также страха, недоступности, невыразимого, заключающего в себе что-то важное и великое. Эти образы вызывают ассоциации с библейским «Разверзлись хляби небесные» и содержат в себе размышления над началом и концом, небытием и вневременностью. Крупноформатные фотографии состоят из двух частей, являющихся технологическим ограничением, однако образованные швы воспринимаются как израненная человеческая плоть, разорванная вагина, стык границ и территорий.
