Новый сайт PinchukArtCentre
Перейти
укр
рус
eng
Время работы

Вторник — Воскресенье с 12:00 до 21:00
Понедельник — выходной
Вход свободный

ГлавнаяНовостиИсследовательская платформа PinchukArtCentre представляет три выставки, которые стали результатом исследовательской работы: "Вина", "Превращение" и "Выставка"

Исследовательская платформа PinchukArtCentre представляет три выставки, которые стали результатом исследовательской работы: "Вина", "Превращение" и "Выставка"

19 мая 2016

PinchukArtCentre представляет три экспозиции, разработанные на основе деятельности исследовательской платформы: "Вина", которая является результатом работы исследовательской группы; "Превращение", выставка работ в рамках проекта "Коллекция"; "Выставка" Лады Наконечной, четвёртый проект "PAC-UA Переосмысление".

"Вина"

21.05.2016 - 02.10.2016

Художники Сергей Братков, Никита Кадан, Алевтина Кахидзе, Юрий Лейдерман, Николай Ридный, Леся Хоменко, Группа быстрого реагирования, Фонд Мазоха. 

Выставка исследует вопрос исторической и индивидуальной вины и ответственности.

В Украине, как в начале 1990-х годов, которые были отмечены политической неопределенностью, так и на фоне сегодняшней военной ситуации на востоке страны, отказ от собственной причастности и желание оправдывать поступки за счет внешних обстоятельств (в противовес откровенному взгляду на самих себя) определяют политику памяти.

"Вина" привлекает внимание к радикальным акциям и перформансам 1990-х годов, когда художники начали переосмыслять послевоенную историю, создавая ситуации этического дискомфорта для зрителя. В этих работах художники, примеряя на себя роли врага, жертвы, захватчика, не впервые ставят вопрос вины и ответственности за свой выбор и проблематизируют тему побежденных и победителей. На выставке эти произведения объединены с работами последних лет, посвященных теме призрачных воспоминаний о прошлом и жертв сегодняшнего дня. Этот диалог актуализирует вопрос жертвенности, вины и ответственности в водовороте событий в Украине сегодня, когда обращение к истории становится инструментом политической манипуляции и способствует расколу на "своих" и "чужих" вместо диалога.

Цель выставки – разрушить устоявшиеся понятия о "верных" и "неверных", постулируя, что жертвенность не подлежит иерархизации. В состоянии возбужденной общественной слепоты, подогретой информационной войной, выставка подчеркивает невозможность разделить опыт другого, но в противовес этому предлагает понять его. Ведь понять значит победить.

Куратор: Татьяна Кочубинская

Сокуратор: Бйорн Гельдхоф

 

"Превращение"

Презентация коллекции

21.05.2016 - 08.01.2016

Художники: Олег Голосий, Эдуард Колодий, Александр Ройтбурд, Василий Цаголов, Илья Чичкан, Светлана Мартынчик и Игорь Степин, Институция нестабильных мыслей (Александр Гнилицкий и Леся Заяц).

Выставка "Превращение" фокусируется на показе преимущественно живописных произведений, отражающих переходные процессы, которые происходили в современном украинском искусстве на рубеже изменений (конца 1980-х - начале 2000-х гг.). Представленные на выставке произведения демонстрируют обновление художественного языка, связанного с преобразованием системы мышления, и отражают переход "от одного культурного феномена к другому". Возможность интерпретации, игры с мировой историей искусства и культуры, метафоричность художественного языка – основные черты представленных на выставке работ.

Определяющими для большинства произведений являются ирония, игровое отношение к действительности и восприятие искусства как игры, которая иногда приобретает трансгрессивные формы (И. Чичкан). Пытаясь создать абсурдную картину ни о чем, С. Мартынчик и И. Степин в своей работе ссылаются на картину французского журналиста и писателя А. Алле "Битва негров в пещере глубокой ночью». Фантасмагорические полувыдуманные-полуцитируемые произведения А. Голосия апеллируют к чувственному восприятию зрителя, предоставляя пространство для свободных интерпретаций.

Выставка также демонстрирует попытки художников выйти за пределы картины. Так, Институция нестабильных мыслей (А. Гнилицкий и Л. Заяц) путём нехитрых зрительных иллюзий создает "аналоговую" анимационную картину, которая разворачивается в реальном времени и пространстве перед зрителем. В. Цаголов в начале 2000-х снова возвращается к формату большой картины, "внедряя" в неё собственный перформативный опыт 90-х. 

Куратор: Татьяна Кочубинская

"Выставка" Лады Наконечной

21.05.2016 - 04.09.2016

Проект осуществляется в рамках "PAC-UA Переосмысление", который является продолжением серии выставок в PinchukArtCentre, главной идеей которых является исследование взаимосвязей украинского художественного мира настоящего и художественных практик прошлого. Представлены новые произведения последнего поколения художников, которые искали вдохновение в более старых подходах к искусству.

"Выставка" Лады Наконечной ставит под сомнение способы воспроизведения современного искусства в заданных пространственных и идеологических рамках художественной институции. Внимание работы, созданной на базе новой исследовательской платформы PinchukArtCentre и проекта "Переосмысление", приковано к сложным вопросам, связанным с методами и механизмами визуализации. В то же время рассматривается ее собственное непростое положение в условиях нескольких институциональных нарративов.

Расположенная на четвертом этаже PinchukArtCentre "Выставка" Наконечной – это одновременно и пространство, и экспонат, или наоборот – сложная инсталляция, воплощенная в институциональную структуру. Она состоит из фрагментов и заимствований из предыдущих произведений автора, лишенных старого контекста, в котором они формировались. Теперь – со вспомогательными элементами – они получили новые конфигурации. Остатки истории художницы выставлены на суд аудитории, хотя их форма остается незаконченной. Художественные поиски Лады Наконечной изображают пробелы, изменения и манипуляции как неотъемлемую часть процесса построения истории. Средства, использованные ею, оставляют определенное чувство тревоги, дискомфорта и возмущения у посетителей с тем, чтобы спровоцировать их на осознание собственной активной причастности к процессу.

Инсталляция состоит из трех массивных диагональных стен, на которых представлена ​​коллекция институциональных записей: записок, эскизов, фотографий и планов. Все они являются аллюзией на предпосылки, в которых создавалась выставка, в частности на составление бюджета, институциональную программу и артикуляцию пространства.

Решающую роль играют две глазка, установленных в стенах выставочного помещения. Один направляет зрителя за пределы PinchukArtCentre, в то время как другой соединяет с соседним пространством, в котором размещается коллекция PinchukArtCentre. Такой способ подчеркивает динамику между искусством, воссозданным с помощью галерей, кураторов, коллекционеров и т.п., и художественными практиками, которые отвергают потребность в формальных институтах для непосредственного взаимодействия с социальной сферой. Такая перекличка между наиболее элитарными видами формирования искусства и его связью с социально-политической сферой присущ не только личным работам Лады Наконечной, но и ее коллективному творчеству с группой R.E.P.

Куратор: Анна Смолак

Участие куратора проходит при поддержке Польского института в Киеве.