Новий сайт PinchukArtCentre
Перейти
укр
рус
eng
ГоловнаВиставкиМинулі виставки«Сучасні українські художники і Panton Chair» - проект компанії DAVIS у співпраці з PinchukArtCentre

Виставки

«Сучасні українські художники і Panton Chair» - проект компанії DAVIS у співпраці з PinchukArtCentre
7 лютого 2014 - 30 березня 2014

З 7 лютого по 7 березня 2014 PinchukArtCentre представляє виставку «Сучасні українські художники і Panton Chair» - проект компанії DAVIS, який  вертається до взаємодії сучасного дизайну і мистецтва. В рамках проекту легендарний стілець данського дизайнера Вернера Пантона, що став сенсацією свого часу та іконою дизайну 1960-х рр., перетворюється на об'єкт художньої інтерпретації.

Компанія DAVIS запросила до участі в цьому проекті 17 українських художників, серед яких: Артем Волокітін, Ігор Гусєв, Олександр Животков, Аліна Копиця, Павло Керестей, Олександр Клименко, Анатолій Криволап, Павло Маков, Микола Маценко, Роман Мінін, Вінні Реунов, Віктор Сидоренко, Марина Скугарєва, Тайша 3.14, Олег Тістол, Василь Цаголов та Микита Шаленний.

Кожен з учасників проекту вибрав один із стільців колекції Panton Chair в представленій лінійці стандартних кольорів, щоб трансформувати його в арт-об'єкт. Митці не були обмежені ані у виборі техніки, ані у виборі теми для створення арт-роботи. У результаті була отримана унікальна колекція, в якій серійний об'єкт культового дизайну перетворився на ряд унікальних витворів мистецтва.

Panton Chair - перший в історії промислового дизайну монолітний пластиковий стілець, створений данським дизайнером Вернером Пантоном, і випущений меблевої фірмою Vitra 55 років тому. Для того часу ідея Пантона була революційною і стала одним з перших прикладів прикладного сучасного мистецтва. Сьогодні вигнута форма Panton Chair є класичним зразком і впізнаваною іконою дизайну 1960-х. Справжній проект - не тільки посвята Panton Chair, втілив мрію поколінь дизайнерів про стільці, який в буквальному сенсі складався б з одного шматка матеріалу, але і його творцеві, який завдяки своїй завзятості і незвичайній наполегливості втілив авангардну для свого часу ідею в життя.

 

23 червня 2018 - 6 січня 2019

Масштабна групова виставка за участі Франсіса Аліса, групи Аллора та Кальсаділья, Олафура Еліассона, Мауріціо Кателана, Зо Леонард, Гошки Мацуги, Такаші Муракамі, Сондри Перрі, Паскаля Мартіна Таю, Люка Тюйманса, Рейчел Уайтред та Деміена Хьорста.

23 червня 2018 - 30 вересня 2018

Виставку присвячено радянському мистецтву Львова 1980-х й візуальним практикам 1990-х, що тривалий час були ігноровані в інституційному полі та лише частково введені у науковий обіг.  

23 червня 2018 - 30 вересня 2018

Виставка розповідає про перспективні викривлення, які виникають у певній точці спостереження. В даному випадку ця точка – майстерня художниці, яка знаходиться на колишній вулиці Перспективній в Києві, і перенесена до інституції – на територію публічності.