укр
рус
eng

Автори

Марва Арсаніос

Лауреат спеціальної премії Future Generation Art Prize 2012

Марва Арсаніос народилася у 1978 р. в США. Живе і працює в Бейруті, Ліван. Арсаніос здобула ступінь магістра образотворчого мистецтва в University of the Arts в 2007 р. і нині є дослідником факультету образотворчого мистецтва в Jan van Eyck Academie, Маастрихт. Вона отримала гранти для мистецького стажування в Arab Image Foundation, Бейрут, в 2009 р., і для дослідницького стажування у Tokyo Wonder Site в 2010 р. Брала участь у численних групових виставках, включно з «Жодної душі на продаж» (No Soul for Sale), Tate Modern, Лондон (2010), 12-ю Стамбульською бієнале (2011) та Ліверпульською бієнале (2012). 

Через стратегію колекціонування та архівування Марва Арсаніос розглядає відбитки історії, які стосуються модернізації арабських країн у 1960-х. Вона фокусується на міському плануванні Бейруту, столиці Лівану, де вона переосмислює будівлі, видання та події у процесі вивчення та апропріації. Перебуваючи на межі між реальністю та вигадкою, робота постає у вигляді серії архівних інсталяцій, текстів, фільмів і перформансів, які досліджують сучасні політично-соціальні питання Середнього Сходу з історичної перспективи.

Переглянути роботи та відеопрофайл художника

Для PinchukArtCentre Арсаніос продовжує своє тривале дослідження «Al Hilal», журналу «лівих поглядів», який був дуже популярним в арабському світі в 1960-і, і який містив радикальні політичні тексти. Попри його велику поширеність, ідеї журналу ніколи не призводили до конкретних дій. Арсаніос представляє свій власний журнал «Al Hilal» у динамічній перформативній інсталяції, що зосереджується на комплексному процесі збирання, апропріації, переінтерпретації та прочитання.

«Журі нагороджує Спеціальною премією Марву Арсаніос за експериментальний характер її інсталяції та перформативну лекцію. Цей проект, який передбачав створення книги художника, заснованої на популярному єгипетському журналі кінця 60х, ставить під сумнів перехід від деколонізації до міфів «космічної гонки», роблячи акцент на гендерної спадкоємності і справедливості по відношенню до жінок. Її робота вводить глядача/слухача в інтимно-близькі сосунки з читачем/виконавцем, що робить відвідувача важливим елементом арт-об'єкту».