Огромные и дорогие

Это только на первый взгляд гигантские фотографии Андреаса Гурски имеют одну характерную особенность - размер. Если приглядеться, то становится очевидной предельная четкость многочисленных планов и объектов, размещенных на разном расстоянии от зрителя. Там, где объектив немецкого светила ловит лица, присутствует и психологизм: правда, он является побочным эффектом творческого процесса.

Предмет интереса Гурски - урбанистическая цивилизация, ее глобальность, тиражированность и штампованность. Страшная в своей упаковочной яркости красота - знак эстетического качества каждой фотографии. Рассмотреть их можно только вживую, на выставке. Никакая печатная продукция не в состоянии передать масштабов, палитры и всех деталей изображений. У автора этого откровенно коммерческого творчества есть цель - познание мира. Гурски считает, что оно возможно только с отстраненной позиции. «Обычно, когда мы идем по улице, мы с головой погружены в повседневные заботы, в наши собственные мысли, шум машин, движение толпы, - откровенничает фотограф. - Камера на штативе - это своего рода перископ, позволяющий нам подняться над этим потоком и взглянуть на мир более аналитически».

Для того чтобы поймать нужный ракурс своих мега-объектов, Гурски забирается на колокольни, вышки, башни, небоскребы, строительные краны, снимает с вертолетов и самолетов. Один и тот же объект нередко фотографирует несколько раз. Отбирает нужные кадры, определяет сюжет, рисует эскиз. Остальное - увеличение снимков до метровых размеров, обработку изображения, совмещение кадров - делает специально обученный человек с помощью «Фотошопа».
Толпы людей, продукты, архитектура, банальные объекты, давно и со всех сторон исследованные представителями поп-арта, у Гурски работают как-то иначе. Снимки завода в Северной Корее, супермаркета в Нью-Йорке, пляжа в Объединенных Эмиратах или гонок «Тур де Франс» излучает такую энергетику, от которой идет мороз по коже. В реальности, созданной Гурски, отчетливо ощущается присутствие безумия. И тем страшнее, чем сложнее объяснить, где именно оно затаилось. То ли в странно повторяющихся кадрах, встроенных в сюжет одного изображения, то ли в огромном количестве подобных предметов, расположенных рядом, то ли в самой идее свалить все видимое в одну кучу, увеличить до слоновьих масштабов и вывесить на самом видном месте.

5 фактов из жизни Андреаса Гурски

1. В 2007 г. на аукционе Sotheby's Гурски установил мировой рекорд на цену фотографии - $3 млн. 340 тыс. за работу «99 центов» 
2.  Гурски - один из немногих фотографов, чьи работы на аукционах значатся в категории «Актуальное искусство», а не «Фотография» 
3.  Гурски великолепно владеет приемами самопиара. В 2005 г. он заявил, что прекращает снимать глобальные объекты и начинает работать «только с голыми бабами».
   Цены на его фото немедленно взвинтились. Через некоторое время фотограф сообщил, что пошутил. Цены на его творчество снова выросли. 
4.  Любимый размер фотографий Гурски - 2X4 метра. 
5.  По образованию Гурски - художник, выпускник знаменитой Дюссельдорфской академии искусств. Это учебное заведение заканчивали концептуалисты Йозеф Бойс, Ханс Рихтер, Бернд и Хилла Бехер, у которых Гурски учился мастерству фотоколлажа.